04 · LESSONS
선생님들
11명의 선생님으로부터 받은 관점의 조각들. 같은 팝핀이지만 저마다 다른 창으로 음악을 본다.
"그 분야에서 가장 뛰어난 자에게 배우되, 모든 분야에서 위대한 자들을 연구하라."
— 히안
- 비트 강약만 생각하고 프리스타일, 4박·8박·더블팝으로.
- 음악은 팝핀용이 아니다. 음악가의 세계가 먼저 있다.
- 아이솔레이션을 팝 연습처럼. 가슴롤은 숫자를 그리듯, 골반은 공중에서.
- 그걸로만 춤추면서 음악을 세세하게 표현하는 연습.
- 몸의 밸런스가 미쳤다 — 손발·앞뒤·3D.
- 음악을 타되 전부 맞추지 않는 여유.
- 기본 팝이 미쳤다. 스텝 자체가 팝핀과 정말 잘 맞는다.
- 다양한 스타일로 발전 가능한 두터운 근간.
- 메인 브랜치의 흐름을 깔고, 다른 소리에 브랜치를 만들었다 다시 머지.
- 다운 다리를 노래 분위기에 맞게 — 토우·롤·아래서 등 다양하게.
- 악기마다 바운스가 있다. 쿵짝은 쿵짝-짝일 수도 있다.
- 펑크는 첫 박자에 모든 악기가 시작된다.
- 나는 악기. 나의 그루브에 따라 같은 음악도 다른 느낌이 된다.
- 스트로빙·바이브레이션·스피드컨트롤은 리듬 변화의 부분.
- 음악을 공부하라 — 장르 특징, 싱코페이션.
- 이기적이어야 한다. 내가 듣는 게 맞다.
- 음악의 감정에 아예 도취된 상태로 시작한다.
- 바운스 위에 팝을 얹어라. 음악에 맞게 텍스쳐를 만들어라.
- 멀티바운스 — 몸 부위마다 다른 소리를 타는 연습.
- 스탑을 넣어라, 나만의 타이밍으로.
- 나의 느낌을 음악에 맞춰 예외를 주는 것도 좋다.
- 쿵짝을 확실히 다르게 — 이것부터 마스터.
- 다리로 리듬을 타고 그 위에 팝.
- 손목팝을 진짜 다각도로. 삼두 더블·트리플, 위아래로 치기.
- 크게 움직이는 게 아니라 공간을 3차원적으로 쓴다.
- 그냥 팝 주지 말고 노래 emotional 느끼면서 (표정까지).
- 팝 종류 — 바이브레이션·웨이브·스탑·무빙·더블·스피드·타이밍·부갈루·근육·바운스팝.
- 몸에 볼이 있는 감각으로. 손·손목·팔꿈치·가슴·다리·발·얼굴까지 컨트롤.
- 100% 부위별 히트 연습.
- 전체 히트 연습.
- 그리고 굳히기 연습. 그것뿐.
- 골반을 짝다리 짚듯, 어깨를 꼬듯 — 꼰다는 감각을 모든 무브에.
- 더블팝 = 쿵(잡는 · 힘이 유지되는) + 짝(히팅 · 빠르고 강한). 반대 순서도.
- 로보팅은 쿵에 잡는 팝 — 꼭 팝이 아니어도 잡는 듯한 느낌.
- 어깨 올리기가 아닌 상체를 구기면 자연스럽게 오르는 느낌.
- 롤은 천천히. 롤·웨이브·아이솔레이션으로 숫자·알파벳을 그린다.
- 잡고팝 = 팝 사이 채우기 = 하수와 고수의 차이 = 방향성 = 텍스쳐.
- 동작 → 동작 → 동작으로 하지 말 것. 흐름으로.
- 시작하는 동작을 새롭게 해보라. 내 춤의 흐름 자체가 달라진다.
- 비트에 국한되지 말고 음악의 삘링으로 추기.
- 짝으로 리듬만 타며 음악에 초집중, 몸·어깨·골반 힘 풀고 행복하게 — 그런데 정확하게.